השוואה בין Midjourney ל-Stable Diffusion והדרכה עם Leonardo AI
אז נכון, אמרתי שסיימתי עם המאמרים בנושא סטייבל, ונכון, אני יותר בעד המלצות והכוונה להתנסות
מאשר הדרכה צעד צעד, אבל ביקשו אז הנה :
"איך את הופכת את הציורים שלך לסגנון תלת־ממד מבלי לאבד את הקו האישי והשליטה?"
אז כשאני אומרת סטייבל דיפיוז'ן וליאונרדו אנשים עושים פרצוף ואומרים לי "מידג'רני - זה קל יותר"
אז נכון, פחות כפתורים, אבל גם הצייר של ווינדוס יותר קל לשימוש מפוטושופ ואני לא רואה
אומן שמכבד את עצמו שעדיין משתמש בו.
אמת, אפשר להוציא יצירות טובות עם כלי הריסטיילינג של מידג'רני, להעלות תמונה, לבקש שיהפוך אותו
לתלת ממד ועם קצת שינויים בפרומפטים ופרסונליזציה (בלה, בלה) אפשר להגיע לתוצאות סבירות.
אבל בליאונרדו יש שיטה קלה ומהירה יותר, ואם תפסיקו לפחד ללחוץ על הכפתורים תוכלו לעשות את זה בקלות.
אז בואו ונראה את התוצאות של שתי התוכנות. מידג'רני מול ליאונרדו
חלק א' – Midjourney: ריסטיילינג
מה זה ריסטיילינג?
למי שעוד לא התנסה (ומי שכן יכול לדלג לחלק ב') Midjourney מאפשרת לקחת תמונה קיימת ולהחיל עליה "Restyle" – כלומר, לשנות את הסגנון מבלי לאבד לגמרי את המבנה.
למשל, אם אעלה סקיצה שציירתי ביד ואשתמש בפרומפט כמו:
Midjourney תנסה להמיר את הציור שלי לגרסה תלת־ממדית, עם עומק, תאורה, ו"עור" חדש.
אז מה הבעיה?
אין שליטה מלאה על הצבעים המקוריים – הוא "ממציא מחדש".- לפעמים הוא מעוות קווים, משנה פרופורציות או מבטל פרטים קטנים.
- הכי חשוב: אין עקביות. אם תנסו לייצר את אותה דמות מזווית אחרת – הסיכוי שתקבלו תוצאה דומה נמוך.
לכן, Midjourney מצוינת ליצירת השראה כללית או אווירה, אבל כשאני רוצה דיוק, שליטה וסדרת איורים אחידה – אני פונה לשיטה השנייה.
חלק ב' – Stable Diffusion ו-Leonardo AI: שליטה אמיתית
למה אני מעדיפה את Leonardo AI?
כמו שכבר סיפרתי, יש לתוכנות מבוססות סטייבל את הדבר הזה שנקרא רשתות שליטה – ControlNet, שמאפשרות להיצמד במדוייקלציור ולהוציא ממנו את הנתונים הדרושים (קו ו\או צבע) על פי הבחירה שלכם)
אז איך עושים את זה? שלבים:
1. נכנסים לליאונרדו - בוחרים ב legacy mode
2. בוחרים את המודל הרצוי (אחד שלא מצורף אליו alchemy 2)3. Image Guidance – הסוד הגדול
- מפעילים Image Guidance
- בוחרים שילוב של:
- Line Art (Canny) – בכמות גבוהה
- Image-to-Image – בכמות נמוכה (0.3–0.5)
- Line Art (Canny) – בכמות גבוהה
4. פרומפט ממוקד
- כותבים פרומפט קצר, לדוגמה:
- אפשר להוסיף מילים כמו: comic shading, 3d texture, soft lighting – תלוי באופי שתרצו
- לוחצים על Generate – ומקבלים דמות תלת־ממדית עם שמירה מדויקת על הסגנון והצבעים המקוריים

לאלו שמעוניינים ניתן לצפות בסרטון ההדרכה המלא שלב אחרי שלב בבלוג שלי: https://zhavlin2.wixsite.com/studio/blog
וכמובן חשוב לציין, זו השיטה המועדפת עליי נכון לכתיבת המאמר. מחר ייתכן שתצוץ תוכנת AI חדשה שתעשה את כל מה שכתבתי כאן בלחיצת כפתור אחת, ותהפוך את כל הכתבה ללא רלוונטית - ברוכים הבאים לעולם הAI.
אם ניסיתם, אשמח שתעלו תוצאות בתגובות. בהצלחה!
הנושאים החמים